诸如《军国摇篮曲》、《向支那怒吼》、《梦中的钢盔》、《上海陆战队》之类拙劣的“国策”电影。当然，也有一部分导演在迫不得已拍摄了一些美化侵略者的影片之余，创作出少量表现普通民众生活和情感的作品。
在实行战时电影管制的十年中留下的优秀作品虽然很少，不过后来成为大师巨匠的黑泽明、木下惠介、今井正、山本萨夫、涩谷实等人都是此时进入影坛的，尽管他们还无法拍摄表达自己思想的作品，但在这段时间里他们经受了锻炼，变得成熟了。
1945年，扶桑终于从*******的栓桔中解脱出来之后，电影艺术家们终于得以在自由的空气中从事创作了。不过最初两年并没有出现什么振聋发馈的惊世之作，艺术家们都在深刻地反思和小心地摸索。直到1947年山本萨夫、黑泽明、吉村公三郎等人导演了具有强烈反战思想和表达人类和平愿望的《战争与和平》、《无愧于我们的青春》、《安城家的舞会》等优秀作品，战后扶桑影片的创作高潮也随之到来了。
在进入1950年代时，扶桑电影已开始步入最辉煌的时期，然而与此极不相称的是，扶桑影片在国际上却仍然默默无闻，这是由于扶桑的电影企业一直武断地认为，外国人不喜欢扶桑电影的民族风格，无法接受那种节奏缓慢、构图呆板、长时间表现一家人跪在榻榻咪上拉家常或穿着木屐挥刀厮杀的扶桑影片，因此扶桑电影几乎没有机会输出国外或参加国际电影节。
直到1951年，当大映公司勉强将黑泽明导演的《罗生门》送往意大利的威尼斯时，甚至没有同时派一个人去参加电影节。孰料，这部制作精良、内涵丰富而颇具哲理性的影片在威尼斯电影节获得了金狮大奖。《罗生门》的获奖犹如一声春雷，极大地震动和鼓舞了扶桑电影人。在此后短短的几年里，就有沟口健二的《西鹤一代女》、《雨月物语》，五所平之助的《烟囱林立时地方》，黑泽明的《活下去》、《七武士》，市川昆的《缅甸的竖琴》、稻垣浩的《不守法的阿松的一生》，新藤兼人的《裸岛》等一系列影片接连在重大国际电影节上获大奖或主要奖项。
同时，小津安二郎的《麦秋》、《东京物语》，成懒巳喜男的《浮云》，今井正的《浊流》、《暗无天日》，山本萨夫的《箱根风云录》、《板车之歌》，小林正树的《作人的条件》等一批扶桑电影史上的重要作品相继问世。也是在此期间，扶桑电影企业经过多年的竞争和淘汰，形成了由东宝、大映、松竹、东映和日活等几家大公司对电影市场的垄断