二胡乃是一个神妙的乐器，通过为数不多的几根弦，却是能够拉出世事沧桑与玄妙。
未见其人，先闻其声。
场内原本稍显喧哗，安静下来，只闻这音乐悠扬飘荡在梨园大厅内。
在中国许多豪华酒店充斥着西方音乐，并将西方音乐奉为音乐艺术的巅峰。其实，这并不是正确的艺术审美观。中华民族数千年的音乐艺术经久不衰，单看二胡，便是一个强大而有艺术感染力的乐器门类。
场上在座因为大都是王月娥的戏迷，对民俗音乐都略有所懂，听得二胡之声，便能猜出二胡演奏者，手上必定有着上十年的功底，而且经历过不少沧桑故事，因而音乐之中有夹杂着哀伤与悲叹。
音乐能够让人喜怒哀乐，悠扬而舒缓的二胡之声哀伤者，又藏着些许淡淡的阳光。
“寒风春曲！”
王月娥口中念出了二胡所奏音乐曲目。《寒风春曲》乃是瞎子阿炳所作，曲风与二胡第一神曲《二泉映月》相近，内涵沧桑婉转，曲调深处洋溢着明媚。
与《二泉映月》相比，《寒风春曲》的音乐应当较多地在明亮音区，不过现场的演奏者略微降低了些许音区，这微微地调整则带来了一种更加旺盛的生机。音乐一开始忧伤，但是转入后半段，却是高亢起来。
生活从来总是蓄势良久之后的爆发，才会让人更加感到存在感。寒风之中直面生活，尽管生活坎坷，但是依旧享受妩媚的春色。
如今时间已经到樱花烂漫的季节，每个人心中都对春色有着一种特殊的感悟，而这曲音乐却是让人有着强烈的代入感。
好的音乐应当是让人感受到共鸣，让人情不自禁地深陷演奏者的精神世界不可自拔。尽管帷幕没有升起，众人不知演奏者究竟是何人，已有人因为音乐的感染，含泪微笑，灵魂颤动，只因为这音乐之中传来的不屈不挠。
人生有了不屈不饶才会活得有存在感。每个人都有一个受苦的灵魂，受了千般苦难，但却不能低头，尽管困苦，依旧还要笑迎风雨。瞎子阿炳之所以能够创造出《二泉映月》、《寒风春曲》这等传世名作，关键原因在于尽管他身体伤残，经历过无数苦痛，但他灵魂之中总有一股不屈的意志在燃烧。
帷幕开始缓缓拉起，音乐之声在音响师的调整之下，开始逐渐放大。在众人面前出现了一个年纪并不是很大的青年。他算不上英俊，肤色在灯光的照射之下，显得苍白。他姿势飘逸，轻柔地拉着二胡，美妙的音乐带着一股穿透灵魂的力量